Festival de Cine de Huesca
Catálogo
37 Edición
2009
MUESTRA DE CINE EUROPEO
WOLKE 9
EN EL SÉPTIMO CIELO
(ALEMANIA) -2008- 35 mm. / Color / 98 minutos.
- DIRECTOR: Andreas Dresen.
- GUIÓN: Andreas Dresen, Cooky Ziesche, Laila Stieler, Jörg Hauschild.
- FOTOGRAFÍA: Michael Hammon.
- MONTAJE: Jörg Hauschild.
- MÚSICA: Varios.
- INTÉRPRETES: Ursula Werner, Horst Rehberg, Horst Westphal, Steffi Kühnert.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Rommel Film, Rundfunk Berlin-Brandenburg, arte.
Inge tiene ya más de 60 años. Lleva casada 30 años y ama a su marido. Pero Inge se siente atraída por un hombre aún mayor, Karl de 76. Es pasión. Es sexo. Y de repente se siente otra vez como una chica joven…
ANDREAS DRESEN
Andreas nació en 1963 en Gera, Alemania. A principios de los 80 comenzó a trabajar en el teatro y realizando cortometrajes. Estudió dirección en la HFF “Konrad Wolf” de Potsdam-Babelsberg. Desde 1992 ha trabajado como guionista y director para cine y televisión. Es uno de los directores jóvenes alemanes más admirados con varios largometrajes premiados como Sommer vorm Balkon, Halbe Treppe y Nachtgestalten. Su anterior largometraje, Sommer vorm Balkon obtuvo el premio al Mejor Guión en el Festival de Cine de San Sebastián y el de Mejor Actriz en el Festival de Chicago. Halbe Treppe ganó el Oso de Oro, Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Berlín, así como el de Mejor Director en el Festival de Chicago. Nachtgestalten ganó el premio al Mejor Actor en Berlín y el premio al Mejor Director Novel en Valladolid. Recientemente ha terminado la fotografía principal de su próximo largometraje Whiskey with Vodka. Filmografía seleccionada: Stilles Land (1992); Nachtgestalten (1998); Halbe Treppe (2001); Sommer vorm Balkon (2005); Wolke 9 (2008).
KIRSCHBLÜTEN-HANAMI
CEREZOS EN FLOR
(ALEMANIA - FRANCIA) -2008- 35 mm. / Color / 127 minutos.
- DIRECTOR: Doris Dörrie.
- GUIÓN: Doris Dörrie.
- FOTOGRAFÍA: Hanno Lentz.
- MONTAJE: Frank C. Müller.
- MÚSICA: Claus Bantzer.
- INTÉRPRETES: Elmar Wepper, Hannelore Elsner, Aya Irizuki, Maximilian Brückner, Nadja Uhl.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Olga Film GmbH, Bayerischer Rundfunk (BR), ARD Degeto Film, Arte.
Trudi es la única que sabe que su marido tiene un cáncer terminal. Cuando su médico sugiere que la pareja emprenda un último viaje juntos, Trudi convence a su marido de que la acompañe a visitar a sus hijos y nietos a Berlín. Sin embargo, su familia está demasiado ocupada en sus propias vidas para preocuparse por la pareja. Después de un viaje a un teatro para ver una representación de danza Butoh, Trudi y Rudi deciden irse a un hotel en la costa del Báltico. Y de repente, Trudi muere, Rudi está completamente perdido. No tiene ni idea sobre qué hacer con su vida hasta que decide irse a Japón a visitar a su hijo pequeño, Karl.
DORIS DÖRRIE
Nacida en Hanover en 1955, estudió interpretación y cine en la Universidad del Pacífico en Stockton, California, y Filosofía y Psicología en Nueva York. De 1975 a 1978 estudió en la Facultad de Cine y Televisión de Munich, donde posteriormente fue profesora. Después de varias películas para televisión, realizó su primer largometraje en 1983. Disfrutó de un gran éxito con su película de 1985, Männer. Conocida autora de novelas, relatos cortos y libros para niños, en 2001 y 2003 respectivamente dirigió producciones de Cosi fan tutte y Turandot para la Ópera del Estado de Berlín. Filmografía seleccionada: Im Innern des Wals (1984); Männer (1985); Paradies (1986); Geld (1989); Bin Ich Schön? (1998); Nackt (2002); Der Fischer und Seine Frau (2004); Kirschblüten – Hanami (2008).
ANTICHRIST
ANTICRISTO
(DINAMARCA - ALEMANIA - FRANCIA - SUECIA - ITALIA - POLONIA)
-2009- 35 mm. / Color / 120 minutos.
- DIRECTOR: Lars Von Trier.
- GUIÓN: Lars Von Trier, Anders Thomas Jensen.
- FOTOGRAFÍA: Anthony Dod Mantle.
- MONTAJE: Anders Refn.
- INTÉRPRETES: Willem Dafoe, Charlotte Gaingsburg.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Zentropa Entertainments23 ApS, Zentropa International Köln GmbH, Slot Machine Sarl, Liberator Productions Sarl, Arte France Cinéma, Memfis Film International AB, Trollhättan Film AB, Lucky Red SRL.
Una pareja sumida en el dolor se retira a una cabaña perdida en medio del bosque que llaman “Edén”, con las esperanza de que el contacto con la naturaleza cure sus corazones rotos y arregle su turbulento matrimonio. Pero la naturaleza sigue su curso y las cosas van de mal en peor…
LARS VON TRIER
Nacido en Copenhague en 1956 y familiarizado con el medio cinematográfico desde los trece años, a los veinte ingresó en Den Danske Filmsköle, donde realizó varios cortometrajes. Hasta el momento ha dirigido una docena de largometrajes, de los cuales Rompiendo las olas, Los idiotas y Bailando en la Oscuridad han sido aclamadas y premiadas en numerosos festivales. Forma parte del grupo cinematográfico “Dogma”. Entre su filmografía podemos destacar Europa (1991), Breaking the Waves (1996), Idioterne (1998), Dancer in the Dark (2000), Dogville (2003), Manderlay (2005) y Direktoren for det hele (2006). Acaba de estrenar en Cannes su última película Antichrist (2009).
25 KILATES
(ESPAÑA) -2009- 35 mm. / Color / 86 minutos.
- DIRECTOR: Patxi Amezcua.
- GUIÓN: Patxi Amezcua.
- FOTOGRAFÍA: Sergi Gallardo.
- MONTAJE: Lucas Nolla.
- MÚSICA: Francis Amat.
- INTÉRPRETES: Francesc Garrido, Aida Folch, Manuel Morón, Joan Massotkleiner, Héctor Colomé.
- VERSIÓN: Original.
- PRODUCTORA: Icónica, Ovideo.
La gran ciudad. El hábitat perfecto para buscavidas, estafadores, matones, mafiosos y policías corruptos. Abel es un tipo solitario que se dedica a cobrar deudas a morosos con métodos expeditivos. Kay, una jovencita que se dedica a robar coches y dar pequeños palos. Su padre, Sebas, un perista siempre metido en líos, siempre con deudas, siempre estafando a unos para saldar cuentas con otros. Garro, un inspector de la brigada anti-atracos de dudosa honestidad. Todos hartos de la vida que llevan. Todos deseando dar el último golpe, el gran golpe…
PATXI AMESCUA
Fue co-guionista con Eduard R. Bosch de El viaje de Arián (2001), interpretado por Silvia Munt, Ingrid Rubio y Abel Folk; y guionista de Trastorno (2006), de Fernando Cámara. En 2004 escribió y dirigió el cortometraje Mus,que obtuvo, entre otros premios, el de Mejor Dirección Novel en el Festival de Soria; Premio del Público en el Festival de Aguilar de Campoo; Premio del Público en el Festival de Pamplona o el Premio del Público del Festival de Cine Vasco. Filmografía: Mus (2004), 25 Kilates (2009).
EL NIÑO PEZ
(ESPAÑA - ARGENTINA - FRANCIA) -2009- 35 mm. / Color / 96 minutos.
- DIRECTOR: Lucía Puenzo.
- GUIÓN: Luis Puenzo, José María Morales.
- FOTOGRAFÍA: Rodrigo Pulpeiro.
- MONTAJE: Hugo Primero.
- MÚSICA: Andrés Goldstein, Daniel Tarrab, Laura Zisman.
- INTÉRPRETES: Inés Efrón, Mariela Vitale-Emme, Pep Munné, Arnaldo André, Carlos Bardem, Diego Velázquez, Sandra Guida, Julián Doregger, Ailín Salas.
- VERSIÓN: Original.
- PRODUCTORA: Wanda Visión, Historias Cinematográficas, MK2.
Lala, una adolescente que vive en el barrio más exclusivo de Buenos Aires, está enamorada de la Guayi, la mucama paraguaya de 20 años que trabaja en su casa. Sueñan con irse a vivir juntas a Paraguay, a orillas del lago Ypoá. El asesinato del padre de Lala apura sus planes. Este es el punto de partida que apura la huída en la ruta que une el norte de Buenos Aires con Paraguay. Mientras Lala espera a su amante en Ypoá, reconstruyendo su pasado (el misterio de su embarazo y la leyenda de un niño pez que guía a los ahogados hasta el fondo del lago), la Guayi es detenida en un instituto de menores. Ella también esconde un crimen en su pasado.
LUCÍA PUENZO
Nació en Buenos Aires, Argentina, en 1976. Publicó las novelas El Niño Pez (2004), 9 minutos (2005) y La Maldición de Jacinta Pichimahuida (2007). El Niño Pez acaba de ser publicado en Alemania, Italia, EE.UU. y Brasil. XXY, su primer largometraje, obtuvo el Premio de la Semana de la Crítica en el Festival de Cannes 2007 y un Premio Goya a la Mejor Película Extranjera, entre otros muchos premios como mejor película y premios del público en festivales de todo el mundo. Ha sido también guionista de más de una docena de largometrajes. Filmografía: XXY (2007), El niño pez (2009).
LA TETA ASUSTADA
(ESPAÑA - PERÚ) -2008- 35 mm. / Color / 94 minutos.
- DIRECTOR: Claudia Llosa.
- GUIÓN: Claudia Llosa.
- FOTOGRAFÍA: Natasha Braier.
- MONTAJE: Frank Gutiérrez.
- MÚSICA: Selma Mutal.
- INTÉRPRETES: Magaly Solier, Marino Ballón, Susi Sánchez, Efraín Solís, Bárbara Lazón, Karla Heredia, Delci Heredia, Anita Chaquiri, Fernando Caycho, Leandro Mostorino.
- VERSIÓN: Original.
- PRODUCTORA: Oberón Cinematográfica S.A., Vela Producciones y Wanda Visión S.A.
Fausta tiene la teta asustada, una enfermedad que se trasmite por la leche materna de las mujeres que fueron violadas o maltratadas durante la guerra del terrorismo en el Perú. La guerra acabó, pero Fausta vive para recordarla porque "la enfermedad del miedo" le ha robado el alma. Ahora la súbita muerte de su madre la obligará a enfrentarse a sus miedos. Sin embargo, la muerte de su madre desencadena acontecimientos inesperados que cambian drásticamente la vida de Fausta, así como las vida de los que le rodean. Fausta va a emprender un viaje que la conducirá lejos del miedo y hacia la libertad.
CLAUDIA LLOSA
Nacida en 1976 en Lima, Perú, donde estudió Ciencias de la Comunicación. Entre 1998 y 2001 estudió cine y televisión en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI de Madrid, donde se graduó en escritura de guiones. Comenzó su carrera en Perú trabajando en publicidad y en televisión, fundando poco después su propia productora, Vela Films. En 2004 dirigió su primer cortometraje Seeing Martina. Realizado en 2006, su primer largometraje, Madeinusa, obtuvo numerosos premios en festivales internacionales. La Teta Asustada es su segunda película.
LADY JANE
(FRANCIA) -2008- 35 mm. / Color / 102 minutos.
- DIRECTOR: Robert Guédiguian.
- GUIÓN: Robert Guédiguian, Jean-Louis Milesi.
- FOTOGRAFÍA: Pierre Milon.
- MONTAJE: Bernard Sasia.
- SONIDO: Laurent Lafran.
- INTÉRPRETES: Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan, Pascale Roberts, Jacques Boudet, Christine Brücher, Fréderique Bonnal.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Agat Films & Cie, France 3 Cinéma.
Cuando los Rolling Stones cantaban Lady Jane, Muriel, François y René, amigos de un popular barrio de Marsella, repartían a las obreras del barrio abrigos de piel robados. El día que mataron a un joyero en un aparcamiento durante un robo, decidieron no verse más, para que no los descubrieran y para olvidarse de un asunto tan terrible. Un día secuestran al hijo de Muriel y el trío se reúne de nuevo para intentar conseguir el dinero del rescate…
ROBERT GUÉDIGUIAN
Nacido en Marsella en 1953, estudió Sociología en París. Guionista, director y productor, es uno de los socios fundadores de Agat Films & Cie y Ex Nihilo, productoras de films de numerosos cineastas franceses y con la que él mismo ha financiado sus películas y documentales para la televisión. Filmografía: Dernier été (1980). Rouge Midi (1983), Ki lo sa? (1985), Dieu vomit les tièdes (1989), L’Argent fait le bonheur (1993), À la vie, à la mort! (1995), Marius et Jeannette (1997), À la place du coeur (1998), À l’attaque! (1999), La ville est tranquille (1999) Marie-Jo et ses 2 amours (2001) Mon pere est ingenieur (2003), Le promeneur du Champ de Mars (2004), Le voyage en Arménie (2006), Lady Jane (2008).
UN CONTE DE NOËL
UN CUENTO DE NAVIDAD
(FRANCIA) -2008- 35 mm. / Color / 150 minutos.
- DIRECTOR: Arnaud Desplechin.
- GUIÓN: Arnaud Desplechin, Emmanuel Bourdieu.
- FOTOGRAFÍA: Eric Gautier.
- MONTAJE: Laurence Briaud.
- MÚSICA: Grégoire Hetzel.
- INTÉRPRETES: Catherine Deneuve, Mathieu Amalric, Melvil Poupaud, Anne Consigny, Chiara Mastroianni, Laurent Capelluto, Jean Paul Roussillon.
- VERSIÓN:Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Why Not Productions, France 2 Cinéma, Wild Bunch, Bac Films.
Abel y Junon Vuillard tienen dos hijos, Joseph y Elizabeth. Afectado por una extraña enfermedad genética, Joseph necesita un trasplante de médula ósea. Elizabeth no es compatible y entonces sus padres deciden tener un tercer hijo, Henri, con la esperanza de poder salvar a Joseph. Pero tampoco es compatible, y Joseph muere a los siete años. Después nacerá Ivan, su cuarto y último hijo. La familia Vuillard nunca lo ha superado. Han pasado muchos años y las relaciones familiares están más tirantes que nunca, especialmente entre Elizabeth, autoritaria cabeza de familia y Henri, un inadaptado cínico que reparte su tiempo entre las mujeres y la bebida.
ARNAUD DESPLECHIN
Nacido en Roubaix (Francia) en 1960. Diplomado por el IDHEC en realización y fotografía, se inició precisamente como director de fotografía. En 1991 rodó un mediometraje titulado La vie des morts, al que siguieron los largos La sentinelle (1992), Comment je me suis disputé... (ma vie sexuelle) (1996), Esther Kahn (2000), Léo, en jouant "Dans la compagnie des hommes" (2003), Rois et reine (2004) y L'Aimée (2007). Un conte de Noël (2008) es su última película hasta el momento.
VALS IM BASHIR
VALS CON BASHIR
(FRANCIA - ISRAEL - ALEMANIA) -2008- 35 mm. / Color / 90 minutos.
- DIRECTOR: Ari Folman.
- GUIÓN: Ari Folman.
- FOTOGRAFÍA: David Polonski.
- MONTAJE: Nili Feller.
- MÚSICA: Max Richter.
- ANIMACIÓN: Yoni Goodman.
- DIRECCIÓN ARTÍSTICA: David Polonski.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Bridgit Folman Film Gang, Les Films d'Ici, Razor Film Produktion GmbH.
Una noche en un bar, un viejo amigo le dice a Ari que tiene una pesadilla recurrente en la que le persiguen 26 perros. Cada noche, el mismo número de animales. Los dos hombres llegan a la conclusión de que tiene que ver con una misión que realizaron para el ejército israelí durante la primera guerra con el Líbano a principios de los años ochenta. Ari se sorprende al darse cuenta de que no recuerda nada de ese periodo de su vida. Intrigado, decide ver y hablar con viejos amigos y antiguos compañeros dispersados por el mundo entero. Necesita saber la verdad acerca de ese periodo y de sí mismo. Ari escarba cada vez más y sus recuerdos empiezan a reaparecer mediante imágenes surrealistas…
ARI FOLMAN
A mediados de los años ochenta, después de hacer la mili en el ejército israelí, hizo realidad un sueño, el de dar la vuelta al mundo, pero pronto se dio cuenta de que no era lo suyo. Volvió a casa a estudiar cinematografía. Su película de fin de curso, Comfortably numb (1991), en la que cuenta de forma cómica y absurda la Guerra del Golfo, ganó el Premio al Mejor Documental del Año. Entre 1991 y 1996 realizó varios documentales para la televisión israelí, sobre todo en los territorios ocupados. En 1996 escribió y dirigió Clara Hakedosha, un largometraje basado en la novela del autor checo Pavel Kohout. La película ganó ocho premios de la Academia Israelí, incluyendo los de Mejor Director y Mejor Película, y abrió la sección Panorama del Festival de Cine de Berlín obteniendo el Premio del Público. Ari siguió dirigiendo con éxito documentales y series de televisión, tomándose un respiro en 2001 para dirigir su segundo largometraje, Made in Israel. El documental de animación Vals im Bashir es su tercer largometraje.
IL DIVO
EL DIVINO
(ITALIA - FRANCIA) -2008- 35 mm. / Color / 110 minutos.
- DIRECTOR: Paolo Sorrentino.
- GUIÓN: Paolo Sorrentino.
- FOTOGRAFÍA: Luca Bigazzi.
- MONTAJE: Cristiano Travaglioli.
- MÚSICA: Teho Teardo.
- INTÉRPRETES: Toni Servillo, Anna Bonaiuto, Flavio Bucci, Carlo Buccirosso, Girogio Colangel.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Indigo Film, Lucky Red, Parco Film.
En Roma, al amanecer, cuando todo el mundo duerme, un hombre está despierto. Ese hombre es Giulio Andreotti. Está despierto porque tiene que trabajar, escribir libros, moverse en los círculos de moda, y por último, aunque no menos importante, para rezar. Tranquilo, astuto e inescrutable, hace más de cuarenta años que Andreotti es sinónimo de poder en Italia. A principios de los años noventa, este hombre impasible pero sugerente, ambiguo pero tranquilizador, está preparado para asumir su séptimo mandato de Primer Ministro sin arrogancia y sin humildad.
PAOLO SORRENTINO
Nacido en Nápoles, Italia, en 1970. En 1994 escribió y dirigió su primer corto titulado Un Paradiso, finalista en el Festival de Cine de Palermo de 1995. Dos años más tarde escribió junto a Antonio Capuano, el film Polvere di Napoli, dirigido por el propio Capuano junto con Silvio Orlando. En 1997 ganó el premio Solinas por un guión titulado Napoletani y en 1998 escribió, junto a Humberto Contarello, una película titulada La Voce dell´Amore. Ese mismo año escribió y dirigió un corto titulado L´amore non ha Confini, producida por Indigo Film. Este corto compitió en el Festival de Cine de Turín entre otros y ganó premios como el del Mejor Corto en el Quinto Festival Corto Circuito. Escribió varios episodios de La Squadra para la Televisión Italiana, hasta que se adentro en el mundo del largometraje. Su filmografía incluye L'uomo in più (2001), La notte lunga (2001), Le conseguenze del amore (2004), L'amico di famiglia (2006) y Il divo (2008).
LITTLE ASHES
SIN LÍMITES
(REINO UNIDO - ESPAÑA) -2009- 35 mm. / Color / 112 minutos.
- DIRECTOR: Paul Morrison.
- GUIÓN: Philippa Goslett.
- FOTOGRAFÍA: Adam Suschitzky.
- MONTAJE: Rachel Tunnard.
- MÚSICA: Miguel Mera.
- INTÉRPRETES: Javier Beltrán, Robert Pattinson, Matthew McNulty, Marina Gatell, Simón Andreu, Arly Jover, Esther Nubiola, Vicky Peña.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: APT Films, Aria Films, Factotum Barcelona S.L., Met Film Production, Met Film.
Madrid 1922. Una ciudad que se encuentra al borde del cambio, con los valores tradicionales cuestionados por las nuevas influencias del jazz, Freud y las vanguardias. Salvador Dalí llega a la universidad: con 18 años y decidido a convertirse en un gran artista. Su peculiar mezcla de timidez y desenfrenado exhibicionismo llaman la atención de dos de los estudiantes de la élite social de la residencia de estudiantes: Federico García Lorca y Luis Buñuel.
PAUL MORRISON
Nacido en Londres en 1944, tiene una meritoria trayectoria como cineasta. Su primer largometraje, Solomon and Gaenor (1999), fue candidata al Óscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera y su segundo proyecto, Wondrous Oblivion (2003), tuvo mucha repercusión en el Reino Unido con gran aceptación de la crítica y varios premios que incluyeron el premio del público al mejor largometraje en el Festival de Cine Judío de Boston. Sus otros trabajos como director para televisión incluyen Unstable Elements (1988) From Bitter Earth (1989), Without Walls: The Night Show – A Midsummer Night’s Scream (1994), Degas and Pissaro Fall Out (1994). Little Ashes (2008) es su última película hasta el momento.
PING-PONGKINGEN
EL REY DEL PING-PONG
(SUECIA) -2008- 35 mm. / Color / 107 minutos.
- DIRECTOR: Jens Jonsson.
- GUIÓN: Hans Gunnarsson, Jens Jonsson.
- FOTOGRAFÍA: Askild Vik Edvardsen.
- MONTAJE: Kristofer Nordin.
- MÚSICA: Martin Willert.
- INTÉRPRETES: Jerry Johansson, Hampus Johansson, Alf Andersson, Sten Elfström, Camilla Larsson, Frederik Nilsson, Ann-Sofie Nurmi, Georgi Staykov.
- VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
- PRODUCTORA: Bobfilm.
A Rille (16) le hacen el vacío y le acosan en todas partes menos en la sala de ping pong. Allí es el que manda, es el rey del ping pong. Su hermano Erik (13) es encantador, respetado y querido por todos. A pesar de la profunda diferencia entre ellos, comparten la misma sangre, al menos es lo que ambos creen. Cuando descubren la verdad sobre su padre durante las vacaciones de primavera, se convierten en duros adversarios enzarzados en una lucha a vida o muerte.
JENS JONSSON
Nacido en 1974 en Umeå, Suecia. Estudió diseño gráfico entre 1994 y 1998 y dirección cinematográfica entre 1998 y 2001 en el Dramatiska Institutet de Estocolmo. En un plazo relativamente breve escribió y dirigió muchos cortometrajes (incluyendo Brother of Mine, por el que recibió el Oso de Plata en Berlín). También es un popular realizador de anuncios publicitarios, por ejemplo para Absolut Vodka. En la última década ha sido excepcionalmente productivo en el campo del cortometraje, incluyendo las obras maestras de 2003 Utvecklingssamtal y A Changed Man, que realizó en Inglaterra. Ping-Pongkingen (2008) es su primer largometraje.
Nuestra sección Directores de Culto ofrece un retrospectiva de este cineasta.