Festival de Cine de Huesca

Catálogo
37 Edición
2009

Concurso Iberoamericano

ARGENTINA
BRASIL
CHILE
- EL SUEÑO DEL MUERTO PADILLA
COLOMBIA
- DOLORES
CUBA
- ODA A LA PIÑA
ESPAÑA
ESPAÑA - ESTADOS UNIDOS
- FLAT LOVE
  AMOR PLANO
- IDA Y VUELTA
MÉXICO
PORTUGAL
- 3X3
- A FELICIDADE
  LA FELICIDAD
VENEZUELA
- PEROLITA

ARGENTINA

EL BOXEADOR

(ARGENTINA) -2008- 35 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Juan Ignacio Pollio.
GUIÓN: Juan Ignacio Pollio.
FOTOGRAFÍA: Alessandro Pucci.
MONTAJE: Adrián Martínez.
SONIDO: Hernán Severino.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Valentina Marino.
INTÉRPRETES: José Benitez Sosa, Mirta Vidaso, Rubén Franchini, Héctor Sinder, Carmen Fienczuck, Agustín Papaolo, Facundo de la Serna y Juan Fortunato.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Universidad del Cine. mmantin@ucine.edu.ar

En un gimnasio de barrio apadrinado por el Gitano, Héctor entrena día tras día como sparring a los jóvenes púgiles. Espera, el momento de una revelación que lo libere de la culpa que siente, de la rutina de la cual no puede escapar, del dolor que hace sentir a quien más lo ama.

POLLIO, Juan Ignacio

Comienza a estudiar la carrera de Dirección Cinematográfica a partir del año 2005 en la Universidad del Cine, en Buenos Aires, Argentina. Durante los primeros dos años se desempeña como asistente de dirección en diversos cortometrajes en 16mm. Durante el 2007 realiza como director El Ayunador, y El Boxeador que finaliza en 2008.

LA CASA SIN TIEMPO

(ARGENTINA) -2008- 35 mm. / Color / 9 min. Ficción.

DIRECTOR: Simone Giovine.
GUIÓN: Simone Giovine, Lincoln Fonseca.
FOTOGRAFÍA: Augusto Tejada.
MONTAJE: Paolo Cirio, Mercedes Carrevedo, Juan Pinnel. MÚSICA: Simone Giovine, Los Paquitos.
SONIDO: Faiketen Studio.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Clara Rosati.
INTÉRPRETES: Gustavo ¨mosco¨ Martin, Ana Tonso, Los Paquitos.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Miracolo Films. info@miracolofilms.com

En una vieja casa en el medio de una gran metrópolis vive un músico. Sus recuerdos parecen tomar vida. Una niña, Matilda, descubre una vieja foto de la casa y decide entrar para develar el misterio.

GIOVINE, Simone

Nace en Turín (Italia) en el 1983. De 2002 a 2004 frecuenta el Multidams en la Universidad de Turín. Participa en el 2002 en un seminario de técnica de documental social con Eric Gandini, en el 2003 de uno de dirección de fotografía en Bolonia con Gianfilippo Corticelli. En el 2004 se muda a Roma, donde sigue un taller de fotografía con Andrea Calabresi (Gruppo Nuova Fotografia) y trabaja de ayudante de fotografía. En el 2005 se traslada a Barcelona donde trabaja también en la película de Tom Tykwer El Perfume. En 2006 se inscribe en la Universidad del Cine de Buenos Aires. En el mismo año dirige un cortometraje en un pequeño pueblo en el sur-este de Brasil, Ponta Negra. Hoy sigue viviendo en Buenos Aires donde está trabajando a la escritura de un largometraje que será producido por la Universidad del Cine.

TE AMO Y MORITE

(ARGENTINA) -2009- 35 mm. / Color / 13 min. Ficción.

DIRECTOR: Jazmín López.
GUIÓN: Jazmín López.
FOTOGRAFÍA: Matías Mesa.
MONTAJE: Jazmín López.
SONIDO: Francisco Pedemonte.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Jazmín López.
INTÉRPRETES: Ignacio Rogers.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Rizoma Films. info@rizomafilms.com.ar

El recuerdo de una rosa amarilla parece el amanecer.

LÓPEZ, Jazmín

Nació en Buenos Aires en 1984. Estudió cine en la Universidad del Cine de Buenos Aires y en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha dirigido los cortos Parece la pierna de una muñeca (2007), Juego vivo (2008) y Te amo y morite (2009).

BRASIL

A ARQUITETURA DO CORPO
LA ARQUITECTURA DEL CUERPO

(BRASIL) -2008- 35 mm. / Color / 21 min. Documental.

DIRECTOR: Marcos Pimentel.
GUIÓN: Marcos Pimentel, Ivan Morales Jr..
FOTOGRAFÍA: Matheus Rocha.
MONTAJE: Ivan Morales Jr..
MÚSICA: O Grivo.
SONIDO: O Grivo.
VERSIÓN: Original con subtítulos en español y en inglés.
PRODUCTORA: Tempero Filmes do Brasil. marcospimentel77@yahoo.com.br

Los bailarines y sus formas. Sus dolores. Sus sueños…

PIMENTEL, Marcos

(Brasil, 1977) Documentalista formado por la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (EICTV – Cuba) y especializado en Cine Documental por la Filmakademie Baden-Württemberg, en Alemania. También es graduado, en Brasil, en Comunicación Social (UFJF) y Psicología (CES-JF). Director, guionista y productor independiente, ha realizado documentales en cine (35 mm. y 16 mm.), vídeo y televisión, que han ganado 62 premios por festivales nacionales y internacionales.

ANA BEATRIZ

(BRASIL) -2008- 35 mm. / Color / 9 min. Ficción.

DIRECTOR: Clarissa Cardoso.
GUIÓN: Clarissa Cardoso.
FOTOGRAFÍA: Vini Goulart.
MONTAJE: Santiago Dellape.
SONIDO: Patrick de Jongh.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Moema Coelho, Clarissa Cardoso.
INTÉRPRETES: Juliano Cazarré, Peti Portela y Sérgio Lacerda.
VERSIÓN: Original con subtítulos en español y en inglés.
PRODUCTORA: Clarissa Cardoso - Santiago Dellape. clarissabaunilha@gmail.com

Ana Beatriz y Paulo Roberto no se conocen todavía, pero están hechos el uno para el otro. Y desde temprano el día promete… ser igual que cualquier otro.

CARDOSO, Clarissa

Tiene 24 años, es graduada en Publicidad y Propaganda en la Universidad de Brasilia. Ana Beatriz fue su proyecto de grado. Ella trabaja en cine desde el 2004, pero esta película marca su debut en la dirección.

BLACKOUT
APAGÓN

(BRASIL) -2008- 16 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Daniel Rezende.
GUIÓN: Simone Alexal.
FOTOGRAFÍA: César Charlone.
MONTAJE: Valéria de Barros.
MÚSICA: Fabio Tagliaferri.
SONIDO: Guilherme Ayrosa.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Frederico Pinto.
INTÉRPRETES: Wagner Moura, Augusto Madeira.
VERSIÓN: Original con subtítulos en español y en inglés.
PRODUCTORA: Claudine Franco. claudinefranco67@yahoo.com.br

Al final de una dura semana de trabajo un ayudante de congresista y su amigo se van a una sala abandonada en el edificio del Capitolio para relajarse y fumarse un porro. Mientras se intentan relajar el ayudante de congresista se queja de su trabajo. Hace todo lo que puede para intentar tapar la escandalosa aventura sexual de su jefe pero nada parece funcionar. “Las cosas no pueden ir peor”, dice… ¡pero así es!

REZENDE, Daniel

Después de ser el montador de películas como Ciudad de Dios, Diarios de Motocicleta o Dark Water ha dirigido su primer cortometraje con el título Blackout.

DOSSIÊ RÊ BORDOSA
EXPEDIENTE RÊ BORDOSA

(BRASIL) -2008- 35 mm. / Color / 15 min. Animación.

DIRECTOR: César Cabral.
GUIÓN: César Cabral, Leandro Maciel.
FOTOGRAFÍA: Marcelo Trotta.
MONTAJE: César Cabral.
MÚSICA: Cláudio Augusto.
SONIDO: Eduardo Mendes.
ANIMACIÓN: César Cabral.
INTÉRPRETES: Grace Gianoukas, Laert Sarrumor, Paulo César.
VERSIÓN: Original con subtítulos en español y en inglés.
PRODUCTORA: Coala Filmes. coala@coalafilmes.com.br

¿Envidia? ¿Problemas de ego? ¿Malicia? En 1987, Angeli, uno de los más importantes dibujantes de cómic de Brasil, asesinó fríamente a una de sus más famosas creaciones, la diva underground Rê Bordosa. Durante 20 años, el autor se ha negado a revelar los motivos detrás de este vil crimen. Hasta ahora…

CABRAL, César

Graduado en Cine y Vídeo por la Escuela Superior de Comunicación y Artes de la Universidad de São Paulo, ha estado, desde 1997 trabajando en la industria del cine de animación. En 1998, estando todavía estudiando, finalizó su primer cortometraje, Shpluph. Desde entonces ha dirigido y animado muchos anuncios publicitarios y también ha producido la serie de televisión “Caquinhas”, además de codirigir documentales para SESCTV e Itaú Cultural en Brasil. Su último trabajo es el cortometraje Dossiê rê Bordosa que mezcla las técnicas de animación de stop-motion con el documental.

ENGANO
ENGAÑO

(BRASIL) -2008- 35 mm. / Color / 11 min. Ficción.

DIRECTOR: Cavi Borges.
GUIÓN: Cavi Borges.
FOTOGRAFÍA: Paulo Camacho, Paulo Castiglioni.
MONTAJE: Paulo Camacho.
MÚSICA: Phillipe Pye.
SONIDO: Francisco Slade.
INTÉRPRETES: Felipe Mônaco, Miila Derzett.
VERSIÓN: Original con subtítulos en español y en inglés.
PRODUCTORA: Cavídeo Produções. fabiola@cavideo.com.br

Un hombre. Una mujer. Una ciudad. Dos planos secuencia.

BORGES, Cavi

Estudió cine en la Escuela Estácio Sá. Es el planificador de la agencia de alquiler de vídeo Cavídeo, especializada en películas de arte y ensayo que se convirtió en una referencia para cinéfilos. Ayudó a crear varios cineclubes. En 2000 escribió y produjo su primer cortometraje Sem Sáidoa. En 2001, en colaboración con el grupo teatral "The Dezequilibrados" escribió y produjo O Mundo de Andy. En su filmografía como productor podríamos mencionar también Sou Rocinha Hip Hop (2003), 4 x Nós do Morro (2005), Neguinho e Kika (2006) y As Cotias do Campo de Santana (2008).

O PLANO DO CACHORRO
EL PLAN DEL CACHORRO

(BRASIL) -2009- 16 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Arthur Lins, Ely Marques.
GUIÓN: Arthur Linis.
FOTOGRAFÍA: João Carlos Beltrão.
MONTAJE: Ely Marques, Shirley Martins, Arthur Lins.
MÚSICA: Guga S. Rocha, Orlando Freitas.
SONIDO: Guga S. Rocha.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Iomana Rocha.
INTÉRPRETES: Nanego Lira, Flávio Melo.
VERSIÓN: Internacional.
PRODUCTORA: Pigmento Filmes. arthurlins01@gmail.com

Perros vaguean solitarios aguardando la llegada de la muerte.

LINS, Arthur

Inició su trayectoria en el cine a los 19 años realizando el corto Pálida Luna. En 2006 dirige y produce con Ely Marques el documental Un Hacedor de Películas, premiado en distintos festivales audiovisuales de Brasil. Con los premios conquistados, continúan la colaboración y realizan El Plan del Perro, rodado en 16mm. Arthur es productor cultural de la Televisión Universitaria. O plano do cachorro (2009) es su último cortometraje hasta el momento.

MARQUES, Ely

Se graduó en ‘Arte y Medios’ y realiza trabajos en vídeo desde 2001. En 2006 dirige y produce con Arthur Lins el documental Un Hacedor de Películas, premiado en distintos festivales audiovisuales de Brasil. Con los premios conquistados, continúan la colaboración y realizan El Plan del Perro, rodado en 16mm. Ely trabaja como montadora freelance. O plano do cachorro (2009) es su último cortometraje hasta el momento.

CHILE

EL SUEÑO DEL MUERTO PADILLA

(CHILE) -2008- 35 mm. / Color / 26 min. Ficción.

DIRECTOR: Pablo Vial.
GUIÓN: Pablo Vial.
FOTOGRAFÍA: Juan Carlos Bustamante.
MONTAJE: Cristóbal Hurtado.
SONIDO: Miguel Hormazábal.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Paulina Braithwaite.
INTÉRPRETES: Francisco Melo, Álvaro Rudolphy, Néstor Corona.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Pablo Vial. pablovial@kfilms.cl

En una noche de tormenta, el muerto Padilla le confesará a Benavides que está solo y que ha soñado con la mujer que ama y que lo espera. Durante el tránsito por los horizontes de la penumbra, Benavides tratará de torcer la intimidad de su amigo, emergiendo en ello un Padilla agigantado, dispuesto a defender con su vida la propiedad de sus sueños…

COLOMBIA

DOLORES

(COLOMBIA) -2008- 35 mm. / Color / 15 min. Ficción.

DIRECTOR: Tatiana Villacob.
GUIÓN: Tatiana Villacob.
FOTOGRAFÍA: Diego "El abuelo" López.
MONTAJE: Juan Manuel Batancourt.
MÚSICA: Gerardo Varela.
SONIDO: Julián Gómez.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Camila Olarte.
INTÉRPRETES: Obeida Benavidez, Alberto Llerena, Margarita Vélez, Alberto Ochoa.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Lina María Sánchez Castro. castrolinis@gmail.com

Transcurre el año de 1953 en San Jacinto, Colombia. Dolores Salinas es una mujer de 60 años se gana la vida rezando en los velorios y entierros de los muertos el partido conservador, hasta que se enfrenta a un fuerte conflicto de creencias al recibir el cadáver de su hijo, quien ha fallecido en esta misma guerra pero luchando por los ideales del partido liberal, y no saber en que lugar enterrarlo.

VILLACOB, Tatiana

Realizadora de cine y televisión de la Escuela de cine y televisión de la Universidad Nacional de Colombia con énfasis en Guión y Administración cinematográfica de la Universidad de Sao Paulo, Brasil. Ha participado en diversos encuentros de producción tales como el Seminario Internacional de Edición de Guión y Producción Creativa IBERMEDIA-UNIACC en Chile 2008, el Atelier Prouire au Sud bajo el marco del Festival de los 3 continentes en Nantes, Francia 2008, Talent Campus Berlin Berlinale 2009.

CUBA

ODA A LA PIÑA

(CUBA) -2008- 35 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Laimir Fano Villaescusa.
GUIÓN: Laimir Fano Villaescusa.
FOTOGRAFÍA: Álvaro Rodríguez.
MONTAJE: Aldo Álvarez.
MÚSICA: Elvira Peña Peña.
SONIDO: Marco Toledo.
INTÉRPRETES: Limara Menezes, Mario Guerra Ferrera, José Antonio Rodíguez, Verónica Díaz, José Antonio de la Nuez.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Escuela Internacional de Cine y Televisión - EICTV. promocioninternacional@eictv.org.cu

Musical paródico sobre el poema fundacional de la cubanía "Oda a la Piña" y sobre una bailarina que, de repente, pierde el paso.

FANO VILLAESCUSA, Laimir

Nacido en Ciudad de La Habana, Cuba en 1981, es graduado en la especialidad de Dirección por la Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV), en San Antonio de los Baños, también graduado por la Facultad de Medios de Comunicación Audiovisual del Instituto Superior de Arte (ISA), de La Habana. Fue el Director del documental Model Town (2006). En 2008 dirigió el cortometraje Oda a la Piña.

ESPAÑA

75 METROS

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 11 min. Ficción.

DIRECTOR: Daniel Castro.
GUIÓN: Daniel Castro.
FOTOGRAFÍA: Marc Zumbach.
MONTAJE: Cristina Laguna.
SONIDO: Axel Ware.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Marie Lanna.
INTÉRPRETES: Lolo Herrero, Alex Batllori, Xavi Lite.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Tormenta P.C. S.L. info@promofest.org

Necesito que los camiones atraviesen ese campo esta misma tarde. Cambio. ¿Esta tarde? Eso es imposible, mi comandante. Cambio. Me da igual que sea imposible, es una orden. Cambio y corto.

CASTRO, Daniel

Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra. Beca Erasmus en la T. U. Dresden - R.F.A.- (90-95). Titulado en guión por la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid - ECAM. (97-98), ha escrito guiones para varios mediometrajes y largometrajes. En 2008 dirigió el cortometraje 75 metros.

A LAS TRES DE LA TARDE

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 9 min. Ficción.

DIRECTOR: Cristina Escoda.
GUIÓN: Cristina Escoda.
FOTOGRAFÍA: Neus Ollé.
MONTAJE: Estephan Wagner, Cristina Escoda.
MÚSICA: Roger Goula.
SONIDO: Christopher Wilson.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: María José Juan.
INTÉRPRETES: Pau Roca, Ainhoa Roca, Jonatan Minaya.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Cut the Papaya. films@cutthepapaya.com

Barcelona, 1940. La Guerra Civil Española acaba de terminar y Franco y su ejército fascista controlan el país. Mercè acaba de dar a luz a un bebé precioso. Toni, el padre del niño, lleva preso cuatro meses. Una tarde muy calurosa Mercè se prepara para ir a mostrarle a Toni el recién nacido.

ESCODA, Cristina

Después de tres fascinantes años en el equipo de físicos de Stephen Hawking en la Universidad de Cambridge, Cristina se doctoró en Cosmología y decidió cambiar de rumbo para perseguir su verdadera pasión: el cine. Cristina se formó como guionista en el Royal Court Theatre en Londres y como directora en la National Film and Television School en Inglaterra. En 2008 dirigió el cortometraje A las tres de la tarde.

ABSENT
AUSENTE

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Guillermo Asensio.
GUIÓN: Guillermo Asensio.
FOTOGRAFÍA: Guillermo Asensio.
MONTAJE: Guillermo Asensio.
MÚSICA: Sergio Moure.
SONIDO: Marta Reixach.
INTÉRPRETES: Mónica Muntaner, Joaquín Reventa, Marina Sanet, Ramón Sánchez.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Guillermo Asensio. info@guillermoasensio.com

Suena el reloj biológico de Anna. Empieza la cuenta atrás.

ASENSIO, Guillermo

Licenciado en Ciencias de la Información por la UAB. Estudia dirección cinematográfica en la New York Film Academy (USA), donde realiza su primer cortometraje Hell. Más tarde, realiza ¿Te han preguntado por mi?. Su tercer cortometraje, Fiebre amarilla, se estrena en la SEMINCI, Valladolid, y gana el premio del público en Curt-Ficcions. Absent (2008) es su cuarto cortometraje, el cual ha sido nominado a "Mejor Cortometraje", en los Premios Gaudí, que concede la Academia del Cine Catalán. En la actualidad, combina la actividad cinematográfica con la publicidad.

CHILD 13
NIÑO 13

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 15 min. Ficción.

DIRECTOR: Emilio G.
GUIÓN: Emilio G.
FOTOGRAFÍA: Illia Torralba.
MONTAJE: Emilio G.
MÚSICA: Advero.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Emilio G.
ANIMACIÓN: i-real Animation Studios.
INTÉRPRETES: Julieta Galleto, Julie Berdejo, Blanca Berdejo, José Arregui, Emilio G.
VERSIÓN: Original en inglés con subtítulos en español.
PRODUCTORA: Emilio G. kmazevet@yahoo.fr

Un hombre rico está obsesionado por su búsqueda de la perfección. Bajo la atenta mirada de un director de cine esquizofrénico en un casting de cine, una niña de cinco años, que está traumatizada por la separación de sus padres nos cuenta la historia.

G. Emilio

¿Mi biografía…? Si he pasado toda mi vida en off sólo sé que si al ver la película no os abstraéis hasta el punto de no ver sus errores… entonces habré fracasado.

DANIEL'S JOURNEY
EL VIAJE DE DANIEL

(ESPAÑA) -2009- 35 mm. / ByN y Color / 14 min. Animación.

DIRECTOR: Luis Zamora Pueyo.
GUIÓN: Luis Zamora Pueyo.
MONTAJE: Luis Zamora Pueyo.
MÚSICA: Juanjo Javierre.
SONIDO: Luis Zamora Pueyo.
ANIMACIÓN: Luis Zamora Pueyo.
INTÉRPRETES: George Sanderson, Tony Gardner.
VERSIÓN: Original en inglés con subtítulos en español.
PRODUCTORA: Luis Zamora Pueyo. luiszamora@hotmail.com

Daniel, un niño de 13 años, siempre ha pensado que su padre no le quiere. De hecho, sabe que su padre tiene la culpa de que su madre y su hermana se hayan ido de casa y no hayan vuelto. Y Daniel está muy seguro de ésto porque ha visto todo lo sucedido a través de un agujero secreto que esconde en su habitación.

ZAMORA, Luis

Nacido en Huesca, España en 1979. Es licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia. Realiza estudios de Ilustración y Animación en el Instituto de Southampton, Inglaterra. Realizó un Master en Animación en el Royal College of Art de Londres donde se graduó en 2005. Desde entonces trabaja en la serie de animación Pocoyo.Ha realizado tres cortometrajes de animación: My grandmother (2004), About Sofia (2005) y Daniel’s journey (2009).

DEJAR A MARCOS

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 20 min. Ficción.

DIRECTOR: Mario Fernández Alonso.
GUIÓN: Mario Fernández Alonso.
FOTOGRAFÍA: José Luis Salomón.
MONTAJE: José Manuel Roig, Mario Fernández Alonso.
SONIDO: Jesús Casquete.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Raquel Catalina.
INTÉRPRETES: María Almudéver, Felipe Hernández.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Eccoli Producciones. info@eccoli.net

“…y por lo tanto la mayor parte del átomo estaría completamente vacía. Lo mismo ocurre en el espacio exterior, donde la materia es una rara excepción en medio de enormes océanos de espacio vacío..."

FERNÁNDEZ ALONSO, Mario

Nacido en 1972, es Licenciado en Psicología por la Universidad de Valencia en 1998, desde 2004 ejerce como controlador aéreo. En 2006 escribió y dirigió su primer cortometraje, Las superficies reflectantes, con el que participó en varios festivales como el Cinema Jove de Valencia. Dejar a Marcos (2008) es su segundo corto como director. Actualmente se encuentra escribiendo el proyecto de su primer largometraje.

DISMINUIR EL PASO

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 13 min. Ficción.

DIRECTOR: Iván Hermes.
GUIÓN: Chus Escudero.
FOTOGRAFÍA: David Gutiérrez.
MONTAJE: Eduardo Iglesias.
MÚSICA: Navid Hajazi.
SONIDO: Felipe Milano.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Lidia Ortega Cámara.
INTÉRPRETES: Jordy Vilches, Hugo Silva, Eduardo Velasco, Natalia Avascal, Cristina Serrato, Abel Anton, Gorka Sánchez, Albaro Herrero, Gervasio Jiménez, Tamara del Valle.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Lo-Ve Producciones S.L. ivanloovee@hotmail.com

Daniel es un chico autista, que se presenta con la ayuda de su hermano, a una competición para discapacitados. Una lesión muscular es lo único que le separa de la victoria.

HERMES, Iván

Nacido en Madrid en 1976, después de más de diez años trabajando como actor en diversas producciones de televisión(Al salir de clase, Vientos de agua), cine (Slam, Lena) y teatro (Roberto Zucco, Hamlet, o La tempestad todas dirigidas por Lluis Pasqual), hace un par de años dio el salto a la dirección, dirigiendo en teatro Pedro y el capitán de Mario Benedetti. La experiencia le hizo descubrir una inquietud, resuelta a medias como actor, por contar historias. Esto le llevó a fundar en 2008 Lo-Ve Producciones y a dirigir su primer cortometraje Disminuir el paso, seleccionado en varios festivales y con algunos premios en su haber.

EL HUECO DE TRISTÁN BOJ

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 19 min. Ficción.

DIRECTOR: Paula Ortiz Álvarez.
GUIÓN: Paula Ortiz Álvarez.
FOTOGRAFÍA: Fran Fernández Pardo.
MONTAJE: Toño Egea.
MÚSICA: Patricia Ladera.
SONIDO: Roberto Fernández.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Ángela Rodríguez, Laura Rodríguez.
INTÉRPRETES: Álex Angulo, Jorge Rodríguez Gascón, Los títeres de la Tía Helena.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: AC Secuencias. acsecuencias@hotmail.com

Un niño quiere una de esas avionetas que pueden llegar a lo más alto del Himalaya. Un títere quiere marcharse con una bailarina, juntos, muy lejos. El tren está a punto de partir… Solo el titiritero sabes que, a veces, tienes que aprender a vivir sin aquello que más amas.

ORTIZ, Paula

Nacida en Zaragoza en 1979, es Licenciada en Filología Hispánica. Realizó una tesis doctoral en Guión. Se especializó con un Master de Escritura para cine y TV en la UAB. Se formó también en guión y dirección cinematográfica en Tisch School NYU (Nueva York) y en UCLA (Los Ángeles). Trabajó como guionista de la serie educativa infantil Hoobs Enciclopedia, producida por Editorial Planeta, Mízar Multimedia y Jim Henson´s Company. Hasta el momento, ha sido guionista y directora de tres cortometrajes en formato cine: El rostro de Ido (2003), Fotos de familia (2005) y El hueco de Tristán Boj (2008).

EL PRÍNCIPE DE LAS BASURAS

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 9 min. Animación.

DIRECTOR: Francisco Antonio Peinado Gaitán.
GUIÓN: Francisco Antonio Peinado Gaitán.
FOTOGRAFÍA: Francisco Antonio Peinado Gaitán.
MONTAJE: Francisco Antonio Peinado Gaitán.
MÚSICA: Marcos Busatori Montesinos.
SONIDO: Arte Sonora Estudios S.L..
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Francisco Antonio Peinado Gaitán.
ANIMACIÓN: Raúl Carvajal, Óscar Carámbano, Marcos Busatori, Francisco A. Peinado.
VERSIÓN: Internacional.
PRODUCTORA: Francisco Antonio Peinado. franciscoantoniopeinado@hotmail.com

La historia de un niño que vive en un mundo paralelo al real, su mundo, donde todo son ruinas y escombros. Entre decadencias y basuras distingue una luz que surca libremente un oscuro y contaminado cielo. En su búsqueda se encontrará con los más bajos, crueles y malvados seres que jamás hubiera imaginado, los hombres, que no descansarán hasta acabar con él.

PEINADO, Francisco

Es Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla y trabaja como profesional del dibujo animado desde hace quince años en multitud de trabajos. Ha realizado labores de animación en largometrajes de cine como El Embrujo del Sur, Aida o Los Tres Reyes Magos, series de televisión como Las Tres Mellizas y en proyecciones para museos y eventos. También en cortometrajes como Manipai (Nominada a los Goya en 2003) o La Dama en el Umbral, en cabeceras de televisión y en spots publicitarios. Con el cortometraje El Príncipe de las Basuras (2008) se estrena como director, guionista y productor. Actualmente esta trabajando en su segundo cortometraje titulado La Sombra del Bambú mezcla de técnicas de dibujo animado tradicional, 3D y pintura digital.

EL TIEMPO PRESTADO

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 16 min. Ficción.

DIRECTOR: David González Rudíez.
GUIÓN: David González Rudíez.
FOTOGRAFÍA: Javier Agirre.
MONTAJE: David González Rudíez.
SONIDO: Xanti Salvador.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Menó Martín.
INTÉRPRETES: José Ramón Argoitia, Miriam Martín, Aitor Guisasola, Félix Arkarazo.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: David González Rudíez.

Marta aún sigue de vacaciones…

GONZÁLEZ RUDÍEZ, David

Nacido en Bilbao, en 1980. Lleva desde los 18 años dedicado a la realización de trabajos audiovisuales. En 2006 escribe y dirige El relevo, su primer cortometraje en 35 mm., con el que ha obtenido 13 premios a nivel nacional e internacional. El tiempo prestado es su segundo corto en 35 mm.

EN EL LADO DE LA VIDA

(ESPAÑA) -2008- 16 mm. / Color / 13 min. Ficción.

DIRECTOR: Ignacio Bernal.
GUIÓN: Ana Blasco, Ignacio Bernal.
FOTOGRAFÍA: Beatriz Orduña.
MONTAJE: Ignacio Bernal.
MÚSICA: Sergio Lasuén.
SONIDO: Adolfo García.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Raúl Montesa.
INTÉRPRETES: Candela Peña, Mónica Fuertes, Laura Ondo, Teresa Bokún.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Imgenio. info@imgenio.es

La historia cuenta como una madre se enfrenta a la decisión mas difícil de toda su vida, donar los órganos de su hija Ana que tras sufrir un terrible accidente de moto con 15 años, se encuentra en coma por muerte cerebral. De esta decisión, a la que mucha gente en la vida real se enfrenta, dependerá la vida de muchas personas que necesitan de un trasplante para poder seguir viviendo.

BERNAL, Ignacio

Realizó estudios de realización de audiovisuales y espectáculos en 1997-1999 en C.P.A. SALDUIE de Zaragoza. Desde 1999 es realizador y editor de anuncios publicitarios, vídeos institucionales y corporativos y programas de televisión. Actualmente es socio de la productora audiovisual Imgenio desde el año 2002. En 2008 escribió y dirigió el cortometraje En el lado de la vida.

FALSO ESPEJO

(ESPAÑA) -2009- 35 mm. / Color / 5 min. Ficción.

DIRECTOR: Arturo Artal Lozano.
GUIÓN: Arturo Artal Lozano.
FOTOGRAFÍA: Rafael Reparaz.
MONTAJE: Juan Carrascal-Ynigo.
SONIDO: Rafael Barba.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Arturo Artal Lozano.
INTÉRPRETES: Manuel Tiedra, Teresa Guillamón.
VERSIÓN: Internacional.
PRODUCTORA: Trapper John. info@trapperjohn.com

Te despiertas. No recuerdas nada. No te puedes mover...

ARTAL, Arturo

Nacido en Zaragoza en 1978, decidió hace tiempo plagar su filmografía de obras maestras. Sin embargo, hoy por hoy, no parece haberlo conseguido: Obras como La bolita: el cortometraje y La bolita: la verdadera historia (2008), Guía para la vida del moderno noctámbulo (2007), GLASS: Vampiros del espacio (2001), The brutal robots attack (2003) o su ultima producción Falso espejo (2009), podrían no pasar a la historia pero hay que reconocer que no les falta enjundia.

LA TAMA

(ESPAÑA) -2008- 16 mm. / Color / 19 min. Ficción.

DIRECTOR: Martín Costa.
GUIÓN: Martín Costa, Chema de la Peña, Nacho V.Li.
FOTOGRAFÍA: Jerónimo Molero.
MONTAJE: Martín Costa, Renato Sanjuan.
MÚSICA: José Ángel Lorente.
SONIDO: Víctor Puerta.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Rocío Peña, Carlos Aparicio.
INTÉRPRETES: Rocía Monteagudo, Ana María soriano, Arnatxa Zambrano, Alicia Cifredo, Tony Márquez, María Arjona.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Chema de la Peña Producciones - La voz que yo amo. arantxaproduccion@gmail.com

La Tama es una chica conflictiva. El enfrentamiento con su madre le provocará un viaje del que ya no tendrá retorno.

COSTA, Martín

Comienza su contacto con el medio a los quince años estudiando interpretación. Cuatro años después se pasa al otro lado de la cámara, combinando la carrera de Imagen y Sonido con la realización de cortometrajes. Tras varios años en Canal+, inicia su carrera como freelance. Realiza y escribe documentales, spots, series de televisión y cortometrajes, con los que recibe varios premios y, sobre todo, viaja por el mundo. Su pasión por la profesión se centra en tres aspectos: la narración de una historia, la dirección de actores y la relación humana con el equipo. En 2008 dirigió el corto La Tama.

LIKE CRUDE OIL
COMO EL CRUDO

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 4 min. Animación.

DIRECTOR: Daniel Pardo.
GUIÓN: Víctor García, Daniel Pardo.
FOTOGRAFÍA: Miguel Monedero.
MONTAJE: Daniel Pardo.
SONIDO: Alfonso Hervás.
ANIMACIÓN: Isabel de Diego, Daniel Pardo, Claudia Bich, Bianca García, Javier Pérez
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: ECAM. promocion@ecam.es

Un mundo esclavo del petróleo. La desaparición del crudo. Caos, anarquía, corrupción… Y un hombre que sabe demasiado.

PARDO, Daniel

Nacido en 1983, es Técnico superior en imagen, ha trabajado como operador de cámara, iluminador y editor. Se diploma en 2008 en la Escuela de Cinematografía de la Comunidad de Madrid. Like crude oil (2008) es su primer cortometraje de animación.

NIÑO BALCÓN

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Pilar Palomero.
GUIÓN: Pilar Palomero.
FOTOGRAFÍA: Patricia Prat Torres.
MONTAJE: Andrés Gil.
MÚSICA: Andrés Acebes Tosti.
SONIDO: Carlos Valero, Ramón Ricio.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Arturo Artal, Lorena Puerto.
INTÉRPRETES: Joaquín Murillo,Kieran Stokes Corral,Noelia Llorente,Pepe Lorente,.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Trapper John. info@trapperjohn.com

Niño Balcón, pobre chico balcón… Esta es la historia del Niño Balcón. Su culpa, tener las orejas grandes. Su manía, meter la cabeza donde no debía.

PALOMERO, Pilar

Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza. Diplomada en la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid), en la especialidad de fotografía para cine. Formada como guionista en la Escuela de Cine de Cuba (EICTV) y en la Universidad Autónoma de Barcelona (Master de escritura para Cine y TV). Durante varios años ha trabajado como “freelance” en publicidad y en televisión. Actualmente trabaja como guionista de televisión. Tras participar en más de 50 cortometrajes formando parte del equipo de fotografía, en 2005 dirigió Sonrisas, su primer corto como directora, que resultó premiado en varios festivales. Niño Balcón (2008) es su segundo cortometraje.

ON THE LINE
EN LA LÍNEA

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 12 min. Ficción.

DIRECTOR: Jon Garaño.
GUIÓN: Jon Garaño.
FOTOGRAFÍA: Javi Agirre.
MONTAJE: Raúl López.
MÚSICA: Pascal Gaigne.
SONIDO: Iñaki Díez, Javi Alonso.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Menó Martín.
INTÉRPRETES: Jeff Smallwood, Yvette Filanc, Mikel Morris, Tania De la Cruz.
VERSIÓN: Original en inglés con subtítulos en español.
PRODUCTORA: Moriarti Produkzioak. miramar_st@yahoo.es

Un sábado cualquiera en el sur de California. Adam, un norteamericano de clase media-baja, se despide de su mujer e hijos para acometer su tarea semanal. Un cometido que entraña sacrificios pero que él desempeña con la sólida convicción de sus ideales.

GARAÑO, Jon

Nacido en Donostia (San Sebastián), en 1974. Estudió Periodismo y Publicidad en la UPV y Cine en Sarobe (Euskadi) y en San Diego (EE.UU.). En el año 2001 fundó, junto con otros cuatro compañeros, la productora Moriarti, en la que ha trabajado como director y/o guionista en numerosos proyectos audiovisuales. Ha sido también productor ejecutivo del documental Lucio. En 2008 escribió y dirigió el cortometraje On the Line.

REACCIÓN

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 12 min. Ficción.

DIRECTOR: David Victori Blaya.
GUIÓN: David Victori Blaya.
FOTOGRAFÍA: Juan González.
MONTAJE: David Victori Blaya.
MÚSICA: Miquell Coll.
SONIDO: Hertifact.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Mar Cerdá, Dani Ebo.
INTÉRPRETES: Santi Millán, Vanessa Buchaca, David Ramírez.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Zoopa. festivales@agenciafreak.com

¿Cuándo es el momento de ayudar a alguien?

VICTORI BLAYA, David

A los 17 años es seleccionado para el primer Taller de dirección de cine de Bigas Luna. Una vez terminado el Taller el director le ofrece seguir aprendiendo a la par que trabajaban juntos en innumerables proyectos, una relación que dura más de cinco años, y que entre otros incluye el papel de Asistente de Director en la película Son de Mar. Durante este tiempo trabaja para empresas como Lolafilms, Camper, Enric Miralles Bt y Telecinco. Como freelance, ha trabajado sobre todo de montador, guionista, y director en proyectos de cine, publicidad, videoclips y programas de televisión. En 2008 escribió y dirigió el cortometraje Reacción.

RUNNERS
CORREDORES

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 17 min. Ficción.

DIRECTOR: Marc Reixach.
GUIÓN: Marc Reixach.
FOTOGRAFÍA: Cesc Olivé.
MONTAJE: Marc Vendrell.
MÚSICA: Lluis Rueda.
SONIDO: Andrea Ainsa.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Georgina Castellsagué.
INTÉRPRETES: José Luis Tejero, Carlos Aliaga, Marco Aurelio González, Manel Sans.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Escándalo Films. gisela.casas@escandalofilms.es

David es un chaval de 16 años que se niega a aceptar el destino que la vida le ha reservado a su madre. Por eso intentará hacer todo lo que está en su mano para cambiarlo, luchando contra su entorno y contra su padre con la única ayuda de su amigo Pedro.

REIXACH, Marc

Nacido en 1975, estudió Filología Hispánica antes de sumergirme en el mundo del cine de la mano de la ESCAC. En dicha escuela realizó varias prácticas cinematográficas hasta que en 2007 rodó Runners como proyecto final de graduación. Actualmente he realizado varias piezas audiovisuales producidas por el Mercat de les Flors y Escándalo Films.

TERAPIA

(ESPAÑA) -2009- 35 mm. / Color / 15 min. Ficción.

DIRECTOR: Nuria Verde.
GUIÓN: Gonzalo Toledano, Nuria Verde.
FOTOGRAFÍA: Antonio J. García.
MONTAJE: José Manuel Jiménez.
MÚSICA: Antonio Escobar.
SONIDO: Juna Murat.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Rocío Peña, Carlos Aparicio.
INTÉRPRETES: Nathalie Seseña, Daniela Fejerman.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Nuria Verde. nuriaverde2002@yahoo.es

Lucía es una paciente que quiere conseguir su alta. Ana, su psiquiatra, no quiere dársela. Pero Ana recibirá una llamada de teléfono que dará un giro radical a su vida durante esa sesión de terapia…

VERDE, Nuria

Nacida en Madrid en 1971. Licenciada en Ciencias de la Información en la Universidad Complutense de Madrid. Ha cursado estudios de guión con Daniela Fejerman y Agnés Jaoui. Trabaja como guionista de Televisión Española, en el programa Cámara Abierta de la 2 de TVE. Ha sido profesora de guión de series de televisión y es autora del libro Cómo crear una serie de televisión (Ediciones T&B) junto con Gonzalo Toledano, creador de MIR y Lobos. Ha sido guionista de varias series de tv como Corta-t y Keno (Cuatro), de programas de sketches, Esto no es serio ¿o si? (ETB 2) y guionista creativa de la productora Sony. También ha sido guionista de los documentales Valor Humano de Canal +. Ha dirigido el cortometraje Terapia (2009) con Nathalie Seseña. En la actualidad, prepara su primer largometraje como guionista y directora.

THE END
FIN

(ESPAÑA) -2009- 35 mm. / Color / 27 min. Ficción.

DIRECTOR: Eduardo Chapero-Jackson.
GUIÓN: Eduardo Chapero-Jackson.
FOTOGRAFÍA: Juan Carlos Gómez.
MONTAJE: Iván Aledo.
MÚSICA: Pascal Caigne.
SONIDO: David Rodríguez.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Silvia Ballesteros, Lucía Benito.
INTÉRPRETES: Samuel Rouokin, Natalie Press, Ewan Beatie, Charlie Cree Miles, Elieen Walsh, Evie Duncan.
VERSIÓN: Original en inglés con subtítulos en español.
PRODUCTORA: Prosopopeya Producciones. festivales@agenciafreak.com

Una familia media norteamericana tiene que luchar por su supervivencia en una nación cada vez más desgarrada por la escasez de agua.

CHAPERO JACKSON, Eduardo

Nacido en Madrid en 1971, de padre español y madre norteamericana. Entre 1989 y 1996 estudia Bellas Artes y Cine en Nueva York. Vuelve a España para trabajar como freelance y exponer su obra fotográfica. En 1997 entra en Sogecine donde ejerce de coordinador de producción y director de desarrollo de guiones. Deja la compañía en 2005 para dedicarse a diversos proyectos, entre ellos Contracuerpo, su primer cortometraje. En 2007 realiza su segundo cortometraje, Alumbramiento, que se estrenó mundialmente en La Biennale de Venecia, donde obtuvo el Premio UIP al Mejor Cortometraje Europeo y posteriormente obtuvo el Premio de la Academia de Cine Europea como el Mejor Cortometraje de Ficción en 2007. En 2009 ha escrito y dirigido su tercer cortometraje The End.

TURISMO

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 11 min. Ficción.

DIRECTOR: Mercedes Sampietro.
GUIÓN: Mercedes Sampietro.
FOTOGRAFÍA: Jesús Escosa.
MONTAJE: Irene Blecua.
MÚSICA: Kongamusic.
SONIDO: Tom Voncina.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Toni Gali.
INTÉRPRETES: Mónica López, Francesca Piñón.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: In Vitro Films. clara@invitrofilms.com

Dos mujeres en un salón de té. No se habían visto antes. Una especial circunstancia las ha unido para siempre, aunque un abismo profundo las separa.

SAMPIETRO, Mercedes

Nació en Barcelona (España). Comenzó como actriz en un grupo de teatro de aficionados. Durante su formación en el Instituto del Teatro de Barcelona se integra en el grupo de vanguardia “Los Cátaros”. Ha trabajado con algunos de los más prestigiosos directores de escena de este país y ha interpretado numerosos personajes tanto en teatro como en televisión desde 1970. Se inició como actriz en el cine con A un Dios desconocido, de Jaime Chávarri, en el año 1978. Ha rodado con Pilar Miró, Fernando Colomo, Montxo Armendáriz, Gracia Querejeta, Judith Colell, Joaquín Oristrell, Patricia Ferreira, Gerardo Vera, Miguel Picazo, Manuel Gómez Pereira, Enrique Gabriel y Adolfo Aristarain, entre otros directores. Desde el año 2003 al 2006 presidió la Academia de Cine Española. Turismo es la primera película que dirige.

VLOG

(ESPAÑA) -2008- 35 mm. / Color / 10 min. Ficción.

DIRECTOR: Valerio Boserman.
GUIÓN: Valerio Boserman.
FOTOGRAFÍA: David Suárez.
MONTAJE: Carlos Rodríguez.
MÚSICA: Salvio Vasallo, Enrico Barbaro.
SONIDO: Daniel Heras, Javier Alonso.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Jorge Fisca.
INTÉRPRETES: Yohana Cobo, Lola Baldrich, Álvaro Monje, Pablo Viña, Usun Yoon, Carlo D'Ursi, Jimmy Roca, Joel Gómez.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Potenza Producciones. info@potenzaproducciones.com

Un videolog para hablar, desahogarse, sentirse vivo, pero... ¿qué ocurriría si al otro lado hubiese alguien que necesita ayuda de verdad y no fuera un pasatiempo, sino alguien que vive en un infierno?

BOSERMAN, Valerio

Es licenciado en Cinematografía y Televisión por el Instituto Roberto Rossellini de Roma. Tras varios cursos de guión y dirección, ha trabajado como director, realizador, director de fotografía y dirección de actores para varias cadenas y empresas del sector, como Europroducciones S.A. y TVE1. Entre las obras que ha realizado se encuentran series como C.L.A., Obsesión y Luna negra. En 2008 escribió y dirigió el cortometraje Vlog.

ESPAÑA - ESTADOS UNIDOS

FLAT LOVE
AMOR PLANO

(ESPAÑA - ESTADOS UNIDOS) -2009- 35 mm. / Color / 15 min. Ficción.

DIRECTOR: Andrés Sanz.
GUIÓN: Andrés Sanz.
FOTOGRAFÍA: Javier Ruiz.
MONTAJE: Andrés Sanz.
MÚSICA: Claude Debussy, Maurice Ravel.
SONIDO: Lee Brooks.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Sonia Alio.
ANIMACIÓN: Chris Haak, Andrés Sanz.
INTÉRPRETES: Isabella Rossellini, D.H. Johnson, Taylor Martin, Alise Shoemaker.
VERSIÓN: Original en inglés con subtítulos en español.
PRODUCTORA: La Piscina LLC. lapiscinafilms@gmail.com

Un hombre, convencido de que el mundo es en realidad plano, se enamora de una mujer de dos dimensiones en el Museo de Arte Moderno en Nueva York.

SÁNZ, Andrés

Se licenció en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y estudió un master de cine experimental en el San Francisco Art Institute, California. Desde 1998 vive entre Madrid y Nueva York donde ha escrito, producido y dirigido diez cortometrajes que han sido proyectados en numerosas Instituciones y festivales alrededor del mundo. Su anterior cortometraje, Bedford, se alzó con 15 primeros premios y 20 galardones en festivales internacionales en 2004-2005 entre ellos el premio del público del programa “Versión Española” (TVE). En 2009 ha escrito y dirigido el cortometraje Flat Love.

IDA Y VUELTA

(ESPAÑA - ESTADOS UNIDOS) -2008- 16 mm. / Color / 11 min. Ficción.

DIRECTOR: David Martín Porras.
GUIÓN: David Martín Porras.
FOTOGRAFÍA: Phil Klucsarits.
MONTAJE: David Martín Porras.
MÚSICA: Isaac Sprintis.
SONIDO: Estuardo Gálvez.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Clifford Galiher.
INTÉRPRETES: Maria Conchita Alonso, Eloy Azorín.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: UCLA Film School - David Martín Porras - Luz Gyalui. davidmporras@gmail.com

La aduana de un aeropuerto estadounidense coloca a una madre y su hijo ante una situación límite cuando su equipaje es inspeccionado. Atrapados en un pasado de medias verdades, ha llegado el momento de confesarse.

MARTÍN PORRAS, David

Nacido en Salamanca en 1982. Comenzó sus estudios de Comunicación Audiovisual en la Universidad Pontificia de Salamanca y obtuvo una beca Erasmus para estudiar en Munich (Alemania) en la Universidad Ludwig-Maximiliam. Tras su regreso a España terminó su licenciatura en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, ciudad que abriría sus ojos al arte del cine. En 2006 obtuvo una beca de la Fundación “La Caixa” para estudiar el master de dirección de cine en la Universidad de California en Los Ángeles. Para su primer corto en inglés, The breakfast, incluía a la actriz Cherry Jones, ganadora de dos premios Tony. Su film Portrait of a couple fue seleccionado en el Festival Internacional de Cortometrajes de Palm Springs. En 2008 terminó su trabajo más reciente, Ida y vuelta, protagonizado por María Conchita Alonso y Eloy Azorín.

MÉXICO

40º A LA SOMBRA

(MÉXICO) -2009- 35 mm. / Color / 14 min. Ficción.

DIRECTOR: Flavio González Mello.
GUIÓN: Flavio González Mello.
FOTOGRAFÍA: César Gutiérrez, Iván Hernández.
MONTAJE: Roque Azcuaga.
MÚSICA: Daniel Hidalgo.
SONIDO: Daniel Hidalgo.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Mónica Chirinos, Jesús Torres.
INTÉRPRETES: Rodrigo Murray, Jesús Ochoa, Guillermo Villegas.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: IMCINE. difuinte@imcine.gob.mx

Un hombre queda varado en medio de una carretera árida y solitaria. Se interna en el desierto en busca de ayuda y comienza a ver espejismos. Cada vez más agobiado por el calor y la sed, lucha por mantener el vínculo con la realidad y salir de ahí. Pero el desierto, como si fuera un ente vivo, lo desorienta y confunde con simulacros cada vez más parecidos a la realidad.

GONZÁLEZ MELLO, Flavio

Trabaja en los campos del cine, la televisión, el teatro y la narrativa. Con la película Domingo siete, de la que es guionista y director, gana en 1996 el Ariel al Mejor Mediometraje de Ficción otorgado por la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas. También ha escrito y dirigido los cortometrajes En vivo (2002), El número 23 (2002) y Medalla al empeño (2004). Es autor del guión del largometraje Pachito Rex (México, 2001) y de varias obras teatrales, entre las que destacan 1822, el año que fuimos Imperio (2000) y Lascuráin, o la brevedad del poder (2005). Es profesor de guión y dirección en el CUEC y el CCC. En 2009 ha dirigido 40° a la sombra.

GOODBYE GARIBALDI!
¡ADIÓS GARIBALDI!

(MÉXICO) -2008- 35 mm. / Color / 23 min. Ficción.

DIRECTOR: Alejandro Ramírez Corona.
GUIÓN: Alejandro Ramírez Corona.
FOTOGRAFÍA: Víctor Dávila.
MONTAJE: Alejandro Ramírez Corona.
MÚSICA: Adán Gutiérrez, Juan Pablo Villa.
SONIDO: Misael Rubio.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Lola Ovando.
INTÉRPRETES: Cristian Medhina Nahual, Edurne Ferrer, Alfredo Herrera.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Centro Universitario de Estudios Cinematográficos UNAM. adricuecunam@gmail.com

Un par de amigos entrañables deciden asaltar un supermercado ante la falta de oportunidades en la gran ciudad.

RAMÍREZ CORONA, Alejandro

Nacido en México en 1977. Es licenciado en Comunicación Social por la Universidad Autónoma Metropolitana con el documental Rockdrigo, la ciudad del recuerdo 2001, con participación en festivales nacionales e internacionales. De manera independiente ha realizado los documentales Mundomatraca 2003, Alicia en el subterráneo 2004 y Salonisimo, Salón Victoria, En el camino 2007. Actualmente realiza estudios en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM donde ha dirigido los ejercicios fílmicos Hace falta un buen Blues 2004, La Mujer Verde 2004, Facundo y los buses que cuelgan del cielo 2006 y la tesis fílmica Goodbye Garibaldi 2008.

JAULAS

(MÉXICO) -2009- 35 mm. / Color / 10 min. Animación.

DIRECTOR: Juan José Medina.
GUIÓN: Juan José Medina.
FOTOGRAFÍA: Juan José Medina.
MONTAJE: Uri Espinosa de los Monteros Cueto.
MÚSICA: José Alfredo Sánchez Gutiérrez.
SONIDO: Mario Martínez Cobos.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Rita Basulto.
ANIMACIÓN: Juan José Medina, Rita Basulto.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: IMCINE. difuinte@imcine.gob.mx

Un entorno hostil es una condena difícil de superar para dos seres inadaptados; es un ciclo de abuso y explotación, en medio de la desolación.

MEDINA, Juan José

Nace en Guadalajara, Jalisco, en 1974. Es graduado de la escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Guadalajara, (1989-1994) y de la escuela de Medios Audiovisuales de la misma Universidad (1994-1996). Como pintor y escultor ha participado en más de treinta exposiciones colectivas e individuales. Gracias a la codirección del cortometraje El octavo Día, la creación (2000) ha conseguido diversos reconocimientos en festivales dentro y fuera del país. Además ha participado en una docena de producciones como animador y director de arte. En 2009 ha dirigido Jaulas.

ROMA

(MÉXICO) -2008- 35 mm. / Color / 26 min. Ficción.

DIRECTOR: Elisa Miller Encinas.
GUIÓN: Elisa Miller.
FOTOGRAFÍA: Christian Riviera, María José Secco.
MONTAJE: Ares Botanch.
SONIDO: Federico Schmucler.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Rodrigo Frías.
INTÉRPRETES: Jaime Estrada, Marcela Cuevas.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Centro de Capacitación Cinematográfica. divulgacion@ccc.cnart.mx

Un tren entra en una fábrica de jabones. En su interior, escondidos viajeros, inmigrantes. Una de ellos se baja en la fábrica. Ahí encuentra alivio, ayuda, solidaridad.

MILLER ENCINAS, Elisa

Graduada en el Centro de Capacitación Cinematográfica. Profesionalmente trabaja como continuista, directora de reparto y directora de arte. Ver llover (2006), su primer cortometraje como directora ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes 2006. Roma (2008) es su segundo cortometraje.

TIERRA Y PAN

(MÉXICO) -2008- 35 mm. / Color / 8 min. Ficción.

DIRECTOR: Carlos Armella.
GUIÓN: Carlos Armella.
FOTOGRAFÍA: Isi Sarfati.
MONTAJE: Carlos Armella.
MÚSICA: Gerardo Fernández.
SONIDO: Carlos Zamorano.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Luís Pantoja.
INTÉRPRETES: Lisset García, Patricia Meneses, Alberto Trujillo.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Z Film - Innova Films - Acargo Films. carlosarmella@hotmail.com

Un silencioso viaje hacia una tierra abandonada donde el hambre convierte al corazón humano en tierra infértil y donde el infortunio de unos se convierte en la salvación de otros.

ARMELLA, Carlos

Nacido en Ciudad de México en 1978. Estudió guión en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), y después cinematografía en la London Film School de la que se graduó con el cortometraje A Dead End Story. Fue seleccionado para el Festival de Cine de Venecia 2003 con otro cortometraje titulado Poem. Tras regresar a México participó en el largometraje documental Toro Negro. En 2008 dirigió Tierra y Pan, León de Oro en la sección Corto Cortissimo del Festival de Cine de Venecia 2008.

PORTUGAL

3X3

(PORTUGAL) -2009- 35 mm. / Color / 6 min. Ficción.

DIRECTOR: Nuno Rocha.
GUIÓN: Nuno Rocha.
FOTOGRAFÍA: Nuno Rocha.
MONTAJE: Nuno Rocha.
SONIDO: Pedro Santos.
INTÉRPRETES: João Marçal, Ricardo Azevedo.
VERSIÓN: Internacional.
PRODUCTORA: Nuno Rocha. nuno.s.rocha@gmail.com

Un vigilante nocturno pasa el tiempo en una pista de baloncesto lanzando un balón a una canasta. Se ha convertido en un experto. Su ego se crece cuando muestra sus habilidades a un simple empleado de la limpieza, que como él, pasa allí toda la noche.

ROCHA, Nuno

Nacido en Mayo de 1977 en Oporto. En 2007 finalizó su grado en Comunicación Audiovisual en el Instituto Politécnico do Porto. Como estudiante, escribió y dirigió su primer cortometraje Stone Crib, que obtuvo premios en Portugal y en el extranjero, con presencia en festivales importantes como Fantasporto y Curtas Vila do Conde IFF. Se trasladó a Lisboa a principios de 2008, donde se puso a trabajar en el mundo de la publicidad. En 2009 ha realizado un nuevo cortometraje titulado 3x3 que ha ganado el gran premio "Zon Creativity in Multimedia". Actualmente prepara dos nuevos proyectos, un nuevo cortometraje y su primer largometraje.

A FELICIDADE
LA FELICIDAD

(PORTUGAL) -2008- 35 mm. / Color / 8 min. Ficción.

DIRECTOR: Jorge Silva Melo.
GUIÓN: Jorge Silva Melo.
FOTOGRAFÍA: José Luis Carvalhosa.
MONTAJE: Vitor Alves.
SONIDO: Armanda Caravalho.
INTÉRPRETES: Fernando Lopes, Pedro Gil, Miguel Borges.
VERSIÓN: Original con subtítulos en español.
PRODUCTORA: Artistas Unidos. artistasunidos@artistasunidos.pt

Un padre y un hijo. El padre debe tener unos 70 años, el hijo un poco más de 20. El hijo lleva al padre al hospital. En la radio hay música clásica. Es el Exultate, Jubilate de Mozart cantado por Teresa Stich-Randall. El padre no sabía que a su hijo le gustaba la música clásica y el hijo no sabía que esa sería la última conversación que iba a tener con su padre. Pero Mozart invita a las almas a ser felices y a los hombres a regocijarse.

SILVA MELO, Jorge

Comenzó a trabaja como crítico de cine en 1967 en la revista O Tempo e O Modo. Estudió en la London Film School. Fue fundador y director, junto con Luis Miguel Cintra, del Teatro da Cornucópia. Realizó prácticas en Berlín con Peter Stein y en Milán con Giorgio Strehler. Es autor del libreto de Le Château dês Carpathes (basado en Julio Verne) de Philippe Hersant, y de varias obras de teatro. Fundó en 1995 la sociedad Artistas Unidos, de la que es director. Ha trabajado como actor en películas de Paulo Rocha, João César Monteiro, João Botelho, Manuel de Oliveira, Bruno Bayen y Christine Laurent. Trabaja como traductor, escritor y director de escena. En 2008 escribió y dirigió el cortometraje A Felicidade.

VENEZUELA

PEROLITA

(VENEZUELA) -2008- 35 mm. / Color / 25 min. Ficción.

DIRECTOR: Patricia Ortega.
GUIÓN: Patricia Ortega.
FOTOGRAFÍA: Alejandra Fonseca.
MONTAJE: Sergio Curiel.
MÚSICA: Edgar Jiménez.
SONIDO: Josué Saavedra.
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Regulo Rincón.
INTÉRPRETES: Luz Labat, Jorge Iglesias.
VERSIÓN: Original.
PRODUCTORA: Centro Nacional Autónomo de Cinematografía - CNAC. apinto@cnac.gob.ve

Perolita es una loca recogelatas. Su cotidianidad transcurre alrededor de los basureros. Ella está enamorada de Pincho, un carretillero con retraso mental que trabaja en los mercados populares. Ambos hacen una cita de amor.

ORTEGA, Patricia

Licenciada en Comunicación Social mención Periodismo Audiovisual. Graduada en la especialidad de Dirección de Cine de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños (EICTV), La Habana, Cuba. Graduada de la especialidad de Realización Documental de la Filmakademie de Badem Wurttemberg, Ludwisburgo, Alemania. En 2008 dirigió y escribió el cortometraje de ficción Perolita.